贾炜

贾炜个人简介

贾炜（中国写生会精英会员）

贾炜生于北京，祖籍山东，现居重庆、珠海、威海和邯郸，中国美术家协会河北分会会员，中国工业设计协会会员，河北邯郸市油画协会副会长，河北省一级工艺美术家，国家一级美术师。法国美术家协会会员。

2013法国巴黎卢浮宫国际美术展铜奖法国巴黎

2013法国巴黎卢浮宫国际美术展中国选区金奖南宁蓝天美术馆

2013第12届全国美术展河北展区入选河北美术馆

2013翰墨华章大美邯郸优秀美术作品.展优秀作品奖邯郸美术馆

2014庆祝建国65周年河北省美术作品展入选河北美术馆

2014中法建交50周年-巴黎东西方国际艺术展金奖南宁蓝天美术馆

2015首届凯歌杯中国画百家精品展入选厦门

2015中国画学会——明德.和融全国中国画作品展入选济南组委会收藏

2015香港纪念抗日战争胜利70周年全球华人书画展入选香港

2016香港纪念孙中山先生诞辰150周年书画大展优秀奖香港

2018第13届全国美术展河北展区入选河北美术馆

2018庆祝改革开放40周年全球华人书画展入选香港

2020年墨韵中华书画展金奖

2023年入选法国中国当代艺术家作品展

2025年入选“不息：当代中国绘画艺术展” 俄罗斯国立艺术装饰博物馆

2025年人选日本大坂世界博览会艺术展

2025年8月入选中国写生会年展（暨纪念抗战胜利80周年美术作品展）

2025年9月中国写生会精英会员

作品欣赏

《太行颂》 150X210cm

《静静逝去的世界》 160x140cm

《太行九月》 60x90cm

贾炜的作品还是属于现实主义写实风格。虽说早期经历过变形、装饰等唯美风格的追求。但很快就回归写实。除了某阶段画过一批西藏等少数民族题材的作品还算中规中矩，后来则强调主观意识，突出构成形式，如《太行颂》，背景似山似画，如梦如境，一队扬鞭疾奔的八路军骑兵突破画框，与拉长的飞云和山脉相呼应，形成长短不一的线条，更加加强了画面的运动感。一老一小的组合，也隐喻着更多的含义，猫和桌上摆放的老照片、旧马灯，都让人产生无限的联想。上世纪90年代初创作的《静静逝去的世界》系列更耐人寻味，那破旧的立轴古画，断桥，泼彩，西式画法的丛林，都似乎要向你诉说着背后的故事。用特殊工具刮擦出来的山石也是此画的一大亮点。因为这种画法当时鲜有人采用。难怪若干年后一位资深的北京策展人看后不断的问：为什么当时不把这批画推出去呢？为什么，为什么？这种画法在《太行九月》里也有所延续。

《花季》 600x600cm

《惊雪》 120x120cm

《温情》 80x60cm

《听风》180x150cm

贾炜的作品还有一个特点，比较讲究诗意。无论是被彩蝶追逐女孩的《花季》，还是被喝吓声群雀飞起的《惊雪》，都有一种浅浅的诗意在里边。《花季》在朦胧的背景中，手捧小花的女孩被设计在画面的右下方，几乎被挤出了画外，这是肖像画中反常规的构图法，一般侧立肖像都把人物的前方留出比较大的空白，这幅画却恰恰相反，把人物的背部留出大块的空白，但妙就妙在这里：被风吹起的小辫子，向后形成一个大大的抛物线，在抛物线的末端，画龙点睛般画了两只闻香而来的彩蝶，妙趣无穷，是运用中国画留白的成功典范。再谈一谈《惊雪》，被白雪覆盖着小山包只占画面的四分之一，晨曦中的天空呈现出一片淡淡的灰色，好像被谁大喝一声受到惊吓的群雀从梦中一哄而起，纷纷飞向远方。这种简洁的构图，大面积的留白，显得画面幽静而空灵，又与纷飞的群鸟形成了静与动的强烈对比。还有一幅我非常喜爱的作品，这就是《温情》，这幅画是为纪念汶川地震一周年而创作的。我见过许多领导人在灾区慰问的画作，大多数总是握着灾民的手或向灾民挥手致意，且场面宏大。但《温情》却偏偏选了一个特写镜头，生动细腻地刻画了时任总理。

温家宝深情的俯身亲吻受灾儿童沾满泥灰的小手的场景，并运用总理的姓氏起的画名《温情》，也是非常贴切，是一幅感人的好作品。我还要说说《听风》这幅作品，这是画在金属壁纸上的工笔画，但又不是传统意义上的工笔画。是运用现代材料的一种大胆尝试，整个画面金碧辉煌，气势磅礴。无论是悬挂在公共场所，还是气派非凡的豪宅客厅，都是一件上乘的艺术佳品。

《瑰宝.中国戏曲系列》 160x150cm

《剑凌乾坤》 160x180cm

《金荷图》 150x100cm

《秋风又起》 80x60cm

《染秋》 180x90cm

《太行！太行》 140x160cm

《听瀑》 180x90cm

《献给上苍的歌》 160x140cm

《小品》

《荫》180×95cm

《远钟》 140x160cm

《早市》150x210

贾炜说过，他牢牢记着启蒙老师的告诫：学到老，画到老。绘画之路是没有终点的一生旅途，需要不停的砥砺前行，永远都是在路上……